展覧会レポート
2021.7.19
こんな美術、アリ！？
心がざわざわする日本美術を紹介
サントリー美術館にて「ざわつく日本美術」が開催中です。
展示風景
みなさんは、「心のざわめき」を感じる作品に出会ったことはありますか？
本展では、サントリー美術館が所蔵する数々の名品を新しい視点から紹介します。
キーワードは、「うらうらする」「ちょきちょきする」「じろじろする」「ばらばらする」「はこはこする」「ざわざわする」の6つ。
本記事ではとくに気になったキーワードをピックアップしてご紹介します！
「ちょきちょきする」
「ちょきちょきする」では、切断されてしまった！絵巻や屛風、工芸品などを、もとの姿を想像させるような展示方法で紹介します。
作品の今目の前にある姿が、完全な姿とは限りません。改めて作品をじっくり観て、本来の姿を思い浮かべてみましょう。
左：薩摩切子 紅色被筆筒 一口 江戸時代 19世紀
右：薩摩切子 紅色被栓付瓶 一口 江戸時代 19世紀
以下、所蔵はすべてサントリー美術館
【全期間展示】
鮮やかな薩摩切子の筆筒(ペン立てのようなもの)と、栓つきのビン。筆筒はよ～く見ると中途半端な部分で途切れています。
実はこの筆筒、もともとは同じように長い首を持ったビンだったのです。
壊れてしまった部分を切り取り、筆筒に仕立て直したのではないかと考えられています。点線のラインに視点を置いて、確かめてみてくださいね。
「ばらばらする」
硯箱やお椀などは、蓋と身がセットになっているもの。
「ばらばらする」では、本来セットであるはずの作品を、ばらばらに展示します。
セットだからこそ施されたデザインや、使い勝手の驚きに改めて気付くこと間違いなし。
離れてみてはじめて、お互いの大切さに気づく、人間も作品も同じなのかもしれませんね！
朱漆塗ガラス絵蓋付椀 五合 江戸～明治時代 19世紀
【全期間展示】
一見するとシンプルな朱色のお椀。
蓋に目を向けると、つまみの内側に鮮やかな山水人物図が施されています。
この図は「ガラス絵」という手法によるもので、つややかな表面の質感やみずみずしい発色が特徴です。
ごくごくシンプルに見えて実は遊び心がいっぱいのこのお椀。使った人はどんな気持ちになったのでしょうか？
「ざわざわする」
日本美術は、地味で難しい。こんなイメージを持たれる方も多いのではないでしょうか？
実は、日本美術には「こんなのアリ？」「これが美術なの？」という珍品が多数存在します。
秘めた情事や、くだらないお話をテーマにした絵巻、奇想絵師の奇抜な絵など、まさに心ざわつく作品がずらりと並びます。
尾上菊五郎 一枚 明治8年（1875）頃
【全期間展示】
絶妙なリアルさが特徴の5代目尾上菊五郎の役者絵は、「西洋錦絵」として販売された役者絵シリーズのひとつでしたが、すでに浮世絵を見慣れた人びとには受け入れられず、不評に終わりました。
当時の最先端の印刷技術が使われることにより、浮世絵と全く異なる生々しい印影表現が可能となったのです。
どこかを見据える瞳リアルさ、じっと観るとざわざわしてきますよ。
今までにない視点から、日本美術を紐解く本展。
分かりやすい解説もあるので、日本美術をまだよく知らない方でも楽しめます。
また、サントリー美術館のファンの方も、新たな発見があること間違いなしです！
OBIKAKE gifts
本展の招待券を5組10名様にプレゼント！
〆切は2021年7月28日23:59まで！
★その他の展覧会レポートはコチラ
サントリー美術館 開館60周年記念展「ざわつく日本美術」
2021.07.14～2021.08.29
開催終了
サントリー美術館
ご来館のお客様へのお願い（必ずお読みください）
※作品保護のため、会期中展示替を行います。
※各作品の出品期間は、出品作品リスト(PDF) をご参照ください。
※本展は一部の作品を除き、撮影可能です。
Editor ｜ 三輪 穂乃香
【編集後記】
日本美術初心者におすすめ！！
